中國壁畫對藝術家的思維要求

中國壁畫藝術家的思維要求。中國的壁畫有著幾千年的歷史,從洞窟壁畫到秦宮壁畫再到敦煌壁畫,無不沉積著歷朝歷代藝術家的心血,今天的我們又將留給后人什么呢?是精湛的畫技,還是迷離的色彩,留下更多的還是源于我們對生活的感性思考。

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我們最希望的就是看見一抹燦爛的陽光,可是,墻面上,除了白,藍,藍,白之外,冷冷冰冰,讓我本來已經緊張的心理越發的開始緊張,有時,習慣了大幅大幅的噴繪廣告,寫實,璀璨,性感,妖嬈的女人或者男人,轉過頭的那一剎那,我們突然覺得街角的孩子的涂鴉特別讓我感動,讓我慕然意識到,除了冷冰冰的機器譜寫的痕跡背后,還有與人聯系更緊密地痕跡出現在我的生活里,讓我在這個城市冷酷冷漠的背后,找到一點內心深處的溫暖,在越來越多的鋼筋水泥的森林中,發現一個帶有人性魅力的枝丫,在現在這個冰冷的機械化的快節奏社會里,體會到人性本該有的質樸和需要,映照回歸了人類兒童時光的歲月。這個給我帶來回歸感和溫暖的事物,,驀然回首,是的,原來是壁畫。

 

其實壁畫在歷史的長河中,早具有閃耀的光芒,最早的距今已約2萬年,縱觀歷史,我們的祖先給我們留下了一筆很豐富的壁畫財富,中國陜西咸陽秦宮壁畫殘片 ,距今有2300年了。漢代和魏晉南北朝時期壁畫也很繁榮,20世紀以來出土者甚多。唐代形成壁畫興盛期,如敦煌壁畫、 克孜爾石窟,都為當時壁畫藝術的高峰。宋代以后,壁畫逐漸衰落。 

 

如今,隨著時代的轉換,曾經有更多的人忘記,忽略了壁畫的存在,或者更多的覺得壁畫應該在博物館里,在墓室里,在陳列廳里,其實,這只是一種留存下來的存在方式。今天的一切,在未來也是歷史,從一個藝術工作者的角度來說, 我們所做的,只是歷史的銜接。 有時候還是很高興,在現在的社會環境中,更多的人意識到壁畫的優美,壁畫出場了,能用手中的畫筆出現在人的生活中,通過手中的畫筆線條去傳遞生命的力量,去用線條顯示人性本身的氣質與內涵。去將人本該體會的藝術的美麗表達傳達給人們,給人們帶來生命的美感。

 

壁畫的線條的直接傳達性,色彩的直接性,還有對人的直接滿足性,都可以更好的更人性化的滿足我們的生命需要,它在面積上的優勢,也決定了它存在的重要性,我們要帶有一些作為藝術工作者的責任感,去通過手中的筆,去傳遞一種文化,一種容納了中國文化精神的美,一種海納了中國文化精神的愛,真正的壁畫,是一種藝術的境界,是一種愛,是一種與心靈的對話,給現實中煩躁的人們帶來內心真正的安寧,不是簡單的三根竹子,兩根草一樣,涂抹在墻上就是一種美麗,也許,我更希望的是,這副畫,能給一天下來疲憊的人們帶來心靈上的放松,或者出現在合適的環境里,給人的內心帶來一種溫暖。